Samiske musikere til Veneziabiennalen

Riddu Riđđu tar med de unge samiske musikerne Emil Kárlsen, Lávre og Hildá Länsman for å feire ‘The Sámi Pavilion’ på den 59. internasjonale kunstutstillingen La Biennale di Venezia.

Emil Kárlsen, Lávre og Hildá Länsman er alle populære musikere og noen av de mest spennende stemmene til den unge generasjonen av samiske artister. De er alle utøvere av luohti, eller joik, som er en samisk tradisjon for sang og historiefortelling.

De tre artistene skal opptre på aabaakwad, et program ledet av urfolk som finner sted i Venezia som en del av den samiske paviljongens utvidede program. aabaakwad består av forestillinger, foredrag, poesi og musikk. Emil Kárlsen, Lávre og Hildá Länsman vil opptre på Conservatorio di Musica Benedetto Marcello di Venezia, hvor Jeremy Dutcher og Nading Rhapsody også opptrer.

Emil Kárlsen (23) er en sjøsamisk artist, musiker, låtskriver, produsent og skuespiller fra Storfjord i Nord-Troms. Lydbildet han skaper kjennetegnes av moderne bandfundament med melodiske vokaler og poetiske tekster, svøpt inn i klassiske strykere og snurrige soniske univers.  Debutalbumet hans «Nagirvárrái», som betyr «til søvnens fjell» kom ut i fjor.

Hildá Länsman (28) er en jouigi, utøver av luohti, fra Ohcejohka i Nord-Finland. Hennes musikalske stil kombinerer tradisjonelle og moderne elementer, fremført av en unik, eterisk og klar stemme. Hun er frontfigur i flere kritikerroste samiske musikkgrupper: Solju, VILDÁ, Gájanas og et samarbeidsprosjekt med Tuomas Norvio.

Lávre Johan Eira (21) er fra Guovdageaidnu i Finnmark. Hans musikalske uttrykk er sterkt forankret i luohti, men samtidig universelt og nyskapende. Han skaper et atmosfærisk lydbilde som utforskes gjennom en spennende kombinasjon av luohti, meditative gitardroner og en mystisk lyrisk verden.

– Det er fantastisk å se at samisk kunst endelig får anerkjennelse fra kunstverdenen. Å oppleve disse tre artistene på konsert vil gi en ekstra dimensjon til samisk kultur og kunst, sier festivalsjef i Riddu Riđđu, Sandra Márjá West.

For første gang i historien forvandles den nordiske paviljongen i Venezia til 'Den samiske paviljongen', med et prosjekt på oppdrag fra Office for Contemporary Art Norway (OCA), sammen med Moderna Museet og Museum of Contemporary Art Kiasma / Det finske nasjonalgalleriet i Helsingfors, Finland, med de samiske kunstnerne Pauliina Feodoroff, Máret Ánne Sara og Anders Sunna under den 59. internasjonale kunstutstillingen på La Biennale di Venezia i 2022. Denne transformasjonen av den nordiske paviljongen feirer kunsten og suvereniteten til urbefolkningen.

Konsertene til Hildá, Lávre og Emil Kárlsen er en del av det offisielle programmet til den samiske paviljongen og er kuratert av Riddu Riđđu. Partnere er OCA Norway, Music Norway og Sametinget i Norge.

Riddu Riđđu:

Riddu Riđđu er en internasjonal urfolksfestival i Gáivuotna, Nord-Norge. Riddu Riđđu fremhever sjøsamisk og samisk kultur, i tillegg til å ønske urfolkskunstnere fra hele verden velkommen til å presentere sin kunst og kultur. Programmet er bredt og inkluderer konserter, workshops, seminarer, filmer, boksamtaler, kunstutstillinger, barnefestival og ungdomsprogram. Hvert år produserer festivalen grenseoverskridende bestillingsverk og har et talentprogram for unge samiske artister. Riddu Riđđu er den største samiske festivalen og Europas største urfolksfestival.

Office for Contemporary Art Norway (OCA):

Som en av oppdragsgiverne for den nordiske paviljongen i Venezia produserer Office for Contemporary Art Norway (OCA) prosjektet for paviljongen i 2022. OCA er en hybrid kunststiftelse, som støtter både kunstnere basert i Norge og Sápmi. Stiftelsen ble grunnlagt i 2001 av Kulturdepartementet og Utenriksdepartementet. OCAs arbeid fokuserer på to områder: kuratering (utstillinger, research, publikasjoner og diskursive programmer), administrere støtteordninger for kunstnere og kuratorer (ved å gi ut reisestipend, besøksprogram og kunstneropphold) for å utvikle en toveis-kommunikasjon med den internasjonale kunstscenen. Under Katya Garca-Antns ledelse har OCA lansert et dypt engasjement med nordområdene, hvor de snur konvensjonell tekning på hodet for å se denne regionen og urlandet Sápmi som et vippepunkt for aktuelle saker innen kunst, slik som klimautfordringer og spørsmål om sosial rettferdighet. OCAs program arbeider for å skape kreative allianser som bryter ned en fortid og nåtid preget av kolonialisme og kanoniske tendenser, inkludert det som finnes innenfor OCAs egne institusjonelle strukturer, for slik å se for seg nye måter å være og gjøre ting på i fremtiden. http://oca.no